Die Beleuchtung, insbesondere wenn Sie versuchen, einen realen Raum in 3D zu simulieren, kann für visuelle Effekte ein Minenfeld sein. Eine passende Beleuchtung, insbesondere in einer natürlichen Umgebung, kann viele Lichter und viel Experimentieren erfordern, um das Richtige zu erreichen.
Es gibt jedoch eine viel einfachere Möglichkeit, eine Szene mit einem HDR-Bild zu beleuchten, indem Sie sie als Hintergrundfarbe festlegen. Dies bedeutet, dass Sie ein Objekt beleuchten können, das Sie möglicherweise mit der Beleuchtung der tatsächlichen Szene in eine Szene einfügen möchten.
Klingt kompliziert und ist in gewisser Weise etwas technischer als andere Blender-Themen, aber wir werden es langsam angehen lassen und es so vollständig wie möglich erklären.
Umgebungskarten
HDRI steht für High Dynamic Range Imaging und hat in letzter Zeit einen schlechten Ruf erhalten. Unter HDR sind die farbenfrohen Landschaftsbilder zu verstehen, die im Internet veröffentlicht werden. Aber das ist HDR nicht.
Fotos mit hohem Dynamikbereich sind tatsächlich Fotos, bei denen in der Datei ein viel höherer Luminanzbereich aufgezeichnet ist als im Bild dargestellt. Normalerweise werden sie erstellt, indem drei oder mehr Bilder aufgenommen und als spezielle HDR-Datei kombiniert werden, um höhere und niedrigere Lichtverhältnisse aufzunehmen, die Kameras normalerweise mit einer einzigen Belichtung aufnehmen können. Dies bedeutet, dass Sie die Art und Weise, wie menschliche Augen eine Szene sehen, näher betrachten können.
Das ist alles sehr technisch, aber wie hilft Ihnen das, eine Szene zu beleuchten? Sie können ein 360 ° -Bild verwenden, um eine Szene tatsächlich zu beleuchten, indem Sie die Farbtöne im Bild verwenden, um Ihre Objekte aus allen Winkeln zu beleuchten.
DIY HDR
Das Erstellen von HDR-Umgebungskarten ist sehr arbeitsintensiv. Sie müssen 360 ° -Bilder erstellen, indem Sie Ihre Kamera auf ein Stativ stellen, Bilder in einem Kreis aufnehmen und zusammenfügen. Das ist ganz einfach, aber Sie müssen auch die Belichtungen (eine überbelichtete und eine unterbelichtete) für jedes Bild in Klammern setzen und dann diese drei Bilder mithilfe von Software zu einem kombinieren. Bei einigen DSLR-Kameras können Sie Belichtungsreihen mit einem Klick aufnehmen. Nachdem Sie Ihre HDR-Bilder erstellt haben, müssen Sie sie wie das folgende Bild zu einem einzigen 360 ° -Bild zusammenfügen.
Zum Glück Blender-Experte Greg Zaal bei Adaptive Samples hat Ihnen viel Schmerz aus diesem Prozess genommen. Er erklärt nicht nur den langen und langwierigen Prozess, wie dies für Sie erledigt werden kann, sondern bietet auch ein kostenloses Paket hochwertiger Creative Commons HDR-Umgebungskarten an, mit denen Sie Ihre eigenen Szenen beleuchten können.
Natürlich sind die besten Karten diejenigen, die Sie selbst erstellen, aber es gibt eine Menge anderer vorgefertigter Karten, die für Ihre Szenen in Frage kommen. Weitere Beispiele finden Sie in den „HDR-Umgebungskarten“ oder „360 HDR“ von Google.
Eine einfachere und schnellere Möglichkeit, eine verwendbare Umgebungskarte zu erhalten, besteht darin, eine Reihe von Belichtungen einer gespiegelten Kugel in Klammern aufzunehmen. In dem Film Batman Begins wurde beispielsweise die gesamte Umgebungsbeleuchtung für CG mit Chromkugeln unter Verwendung eines 300-mm-Objektivs in einem Abstand von etwa 12 ‘aufgenommen, um eine 4-Zoll-Chromkugel zu schießen. Eine andere gute Möglichkeit, HDR aufzunehmen, besteht darin, ein 180 ° -Fisheye-Objektiv zu verwenden und in eine Richtung aufzunehmen. Drehen Sie dann die Kamera um 180 ° und nehmen Sie in die andere Richtung auf.
Sobald Sie Ihre Chromkugel oder Fischaugen-HDR-Bilder aufgenommen haben, können Sie sie mit Software wie auspacken Hugin.
Eine Szene machen
Wie beleuchten Sie eine Szene mit einem Bild, nachdem Sie ein HDR-Beleuchtungsbild erstellt oder erhalten haben? Zuerst benötigen Sie eine Szene, die die subtile Beleuchtung zur Geltung bringt. Machen wir also eine schnelle mit ein paar Kugeln und einer Ebene.
Wenn Sie Blender starten, löschen Sie den Würfel und die Lichtquelle. Wählen Sie sie mit der rechten Maustaste aus und drücken Sie die Entf-Taste. Wählen Sie in der Dropdown-Liste oben auf dem Bildschirm die Option „Zyklen rendern“ aus, und Sie können loslegen.
Als nächstes fügen Sie eine Ebene hinzu. Drücken Sie “Umschalt + A” und wählen Sie “Mesh -> Plane”. Strecken Sie nun das Flugzeug aus, um das Gitter zu füllen. Drücken Sie die Tabulatortaste, um den Bearbeitungsmodus aufzurufen. Klicken Sie auf die Schaltfläche Kanten, um Kanten auszuwählen.
Klicken Sie nacheinander auf die vier Kanten und strecken Sie sie mit den grünen und roten Pfeilen der X- und Y-Achse aus.
Fügen Sie nun eine Kugel mit “Umschalt + A” hinzu. Duplizieren Sie es, indem Sie es auswählen und das Menü Objekte am unteren Bildschirmrand unter “Objekte -> Objekte duplizieren” verwenden.
Das doppelte Objekt bleibt am Cursor hängen. Drücken Sie die Y-Taste auf der Tastatur, um die Bewegung auf die Y-Achse zu beschränken, und schieben Sie sie dann zur Seite.
Stellen Sie sicher, dass die beiden Bälle im Flugzeug sitzen. Gehen Sie in eine Seitenansicht, indem Sie die Zifferntasten drücken, damit Sie die beiden Kugeln nebeneinander sehen können. Drücken Sie die Taste 5, um sicherzustellen, dass Sie sich im orthografischen Modus befinden. Wählen Sie die Ebene aus und senken Sie sie ab, bis sie ganz unten in den Kugeln sitzt.
Um die Kugeln schön glatt zu machen, fügen Sie auf der Schaltfläche Modifikatoreigenschaften einen Modifikator unter der Oberfläche hinzu.
Rahmen Sie den Schuss so ein, dass die beiden Kugeln gut zentriert sind. (In einem kommenden Artikel über Kinematographie werden wir uns mit der einfachen Gestaltung von Aufnahmen befassen.)
Geben Sie den beiden Kugeln eine Farbe und eine Oberflächenstruktur. Wählen Sie Ball eins aus und klicken Sie auf die Schaltfläche Materialeigenschaften.
Klicken Sie auf Diffuse BSDF und ändern Sie es im Popup in “Mix Shader”. Wählen Sie dann die beiden Shader aus, die Sie mischen möchten. Der erste ist Glossy BSDF und der zweite ist Diffuse BSDF. Stellen Sie den Fac-Schieberegler auf ca. 0,75 ein. Geben Sie dem diffusen Shader eine Farbe, lassen Sie den glänzenden jedoch weiß.
Machen Sie dasselbe für den anderen Ball, aber geben Sie dem diffusen Shader eine andere Farbe.
Beleuchtung mit Bildern
Okay, jetzt können wir die Szene beleuchten. Gehen Sie im Eigenschaftenfenster zur Schaltfläche „Welteigenschaften“. Die Hintergrundfarbe ist standardmäßig dunkelgrau. Um eine Basislinie für den Vergleich der anderen zu erhalten, klicken Sie darauf und drehen Sie sie ganz auf Weiß.
Dies ist ein gleichmäßiges weißes Licht, das die Szene abdeckt. Wenn Sie es mit F12 rendern, werden Sie sehen, dass es ein gutes, gleichmäßiges Licht ist, aber es ist nicht subtil oder real. es sieht so aus, als ob es in einem sehr hellen, merkwürdigen CG-Fotostudio fotografiert wurde.
Klicken Sie nun auf die Punktschaltfläche neben der Farbe und wählen Sie im Popup die Option Umgebungstextur.
Laden Sie nun einen HDR als Bild im Hintergrund, um das Licht bereitzustellen. (Wir verwenden die wunderschönen HDRs von Greg Zaal, aber alle, die Sie im Internet finden, sind auch gut.)
Stellen Sie vor dem Rendern sicher, dass Sie das Kontrollkästchen Mehrere Wichtigkeit unten in den Einstellungen aktivieren, da Blender HDR-Umgebungskarten als Licht behandelt und das Rendern verbessert. (Überprüfen Sie dies immer auf HDR.)
Erhöhen Sie die Kartenauflösung auf 1024. Um einen weiteren Tipp zu erhalten, um das Funkeln zu vermeiden, das sich in komplexe beleuchtete Szenen einschleicht, suchen Sie die Einstellung Filterglänzend im Bedienfeld Lichtpfade der Rendereigenschaften und setzen Sie sie auf etwa 0,5.
Rendern Sie jetzt mit F12. Sehen Sie den Unterschied? Es sieht tatsächlich so aus, als wäre es draußen gedreht worden.
Mit jedem anderen HDR-Bild ändert sich der Ton der Szene. Dies ist ein Innenraum mit gezeichneten Schatten.
Das Licht kommt aus verschiedenen Richtungen und wird durch das Bild gefärbt. Es ist, als ob weißes Licht durch einen riesigen transparenten Ball um die Szene scheint, und auf diesem Ball befindet sich das Bild der Originalszene.
Szenen, in denen der HDR im Freien gedreht wurde, sehen aus wie im Freien, und HDRs aus Innenräumen sehen aus wie im Innenbereich. Es ist wirklich sehr lebendig und offensichtlich.
Die Subtilität und der Realismus des Lichts, die Sie mit HDR-Umgebungskarten erzielen können, sind erstaunlich, und wenn Sie es einmal verwendet haben, kehren Sie selten wieder in die normale handgefertigte Beleuchtung zurück. Das Licht ist sowohl hart als auch hell oder weich und diffus und kommt aus mehreren Richtungen. Es wirft Schatten und Reflexionen auf Ihr Objekt, die nur den Sinn für Realismus verstärken.
Warum HDR verwenden?
In Filmspezialeffekten ist es üblich, CG-Elemente zu realen Szenen hinzuzufügen und Motion Tracking zu verwenden, um sie in die Szenen zu integrieren. Aber die Beleuchtung muss genau übereinstimmen, sonst sehen die CG-Objekte falsch aus. Wenn Sie also alle Fotos aufnehmen, die für die Erstellung einer HDR an dem Ort erforderlich sind, den Sie als Hintergrundplatte filmen, können Sie später mit Blender die CG-Objekte in der Szene mithilfe der Umgebungsbeleuchtung der Originalszene rendern. Das ist sehr cool.
Vielen Dank, dass Sie sich uns für diesen Einblick in die Beleuchtung mit visuellen CG-Effekten angeschlossen haben. Wenn Sie Fragen oder Kommentare haben, hinterlassen Sie diese bitte im Kommentarbereich unten.
Bildnachweis: Greg Zaal
